O PIBID MÚSICA vem desenvolvendo, desde 2010, estudos sobre a prática musicopedagógica a partir da cultura popular brasileira com o intuito de levar a realidade cotidiana e artística das comunidades para dentro das escolas, visto que são nos grupos culturais que as crianças e adolescentes têm a oportunidade de expressarem-se livremente construindo assim uma identidade.

Contudo, nos próximos dias 22 e 23 (quinta e sexta) acontecerá o III Seminário Interno do Pibid Música tendo como tema: Diversidade e cultura na prática musicopedagógica.

As inscrições são gratuitas através do e-mail: seminariointernopibid@gmail.com

O Pibid é uma iniciativa para o aperfeiçoamento e a valorização da formação de professores para a educação básica.

O programa concede bolsas a alunos de licenciatura participantes de projetos de iniciação à docência desenvolvidos por Instituições de Educação Superior (IES) em parceria com escolas de educação básica da rede pública de ensino.

Os projetos devem promover a inserção dos estudantes no contexto das escolas públicas desde o início da sua formação acadêmica para que desenvolvam atividades didático-pedagógicas sob orientação de um docente da licenciatura e de um professor da escola.

Objetivos do Programa

• Incentivar a formação de docentes em nível superior para a educação básica;
• contribuir para a valorização do magistério;
• elevar a qualidade da formação inicial de professores nos cursos de licenciatura, promovendo a integração entre educação superior e educação básica;
• inserir os licenciandos no cotidiano de escolas da rede pública de educação, proporcionando-lhes oportunidades de criação e participação em experiências metodológicas, tecnológicas e práticas docentes de caráter inovador e interdisciplinar que busquem a superação de problemas identificados no processo de ensino-aprendizagem;
• incentivar escolas públicas de educação básica, mobilizando seus professores como coformadores dos futuros docentes e tornando-as protagonistas nos processos de formação inicial para o magistério; e
• contribuir para a articulação entre teoria e prática necessárias à formação dos docentes, elevando a qualidade das ações acadêmicas nos cursos de licenciatura.

Competências e habilidades

Conteúdos selecionados, eixos definidos, mas, e agora?

Segundo a orientação da Professora Luciene, pedagoga da CENAP que estava a nos orientar, precisávamos definir o que viria a ser COMPETÊNCIA, e o que seria HABILIDADE, para, só então, prosseguirmos.

Poderíamos dizer que uma competência permite mobilizar conhecimentos a fim de se

enfrentar uma determinada situação. Destacamos aqui o termo mobilizar. A competência não é o uso estático de regrinhas aprendidas, mas uma capacidade de lançar mão dos mais variados recursos, de forma criativa e inovadora, no momento e do modo necessário. A competência abarca, portanto, um conjunto de coisas (GARCIA).

Em geral, as habilidades são consideradas como algo menos amplo do que as competências. Assim, a competência estaria constituída por várias habilidades. Entretanto, uma habilidade não "pertence" a determinada competência, uma vez que uma mesma habilidade pode contribuir para competências diferentes (GARCIA).

Uma pessoa, por exemplo, que tenha uma boa expressão verbal (considerando que isso seja uma habilidade) pode se utilizar dela para ser um bom professor, um radialista, um advogado, ou mesmo um demagogo. Em cada caso, essa habilidade estará compondo competências diferentes(GARCIA).

Então, mãos à obra. Concluímos que, para cada eixo, deveria ser desenvolvida uma (ou mais) competência(s).

Inicialmente, ficaram assim definidas:

APRECIAÇÃO E PERCEPÇÃO MUSICAL	COMPOSIÇÃO	PERFORMANCE MUSICAL
1. Alcance progressivo do desenvolvimento auditivo musical, rítmico, melódico, harmônico e tímbrico e a memória musical nos processos de apreciação e percepção. 2. Apreciação significativa em música através de obras musicais de diversos gêneros, épocas e culturas.	Comunicação e expressão através da linguagem musical.	1. Aquisição, através da performance musical, de formas de expressar-se e comunicar-se. 2. Desenvolvimento, consciente e consistente de habilidades e conhecimentos rítmicos, melódicos, harmônicos e psicomotores

No próximo post-it falaremos mais sobre as habilidades.

Até lá.

I Congresso Nacional de Educação Musical (I CNEM-UEFS)

O I Congresso Nacional de Educação Musical (I CNEM-UEFS) da Universidade Estaduall de Feira de Santana (UEFS) é uma iniciativa desta Universidade através de seu Colegiado do Curso de Licenciatura em Música (LICEMUS), por sua vez vinculado ao Departamento de Letras e Artes, e está aberto para inscrições e comunicações no endereço: https://sites.google.com/a/uefs.br/cnem/I-CNEM-UEFS/home A Comissão Organizadora convida a todos para o I CNEM-UEFS, que ocorrerá em Feira de Santana, Bahia, no campus da UEFS, entre os dias 03 e 05 de outubro de 2012. Serão aceitas submissões de trabalhos científicos (comunicações e pôsteres). Tendo como tema geral "Educação Musical: formação, ensino, aprendizagem e conhecimento", o I CNEM-UEFS objetiva: Promover debates sobre temas emergentes em educação musical, ressaltando os desafios e estratégias que se apresentam nos cenários local e nacional para a formação pedagógica em musica; Socializar resultados de pesquisas no campo da educação musical; Promover articulação entre IESs, outras instituições afins e sujeitos que atuem no âmbito da Educação Musical; Fomentar a implementação de políticas públicas na formação e no ensino de música, nos âmbitos local e nacional.

A seleção de conteúdos, em música.

[formatação de currículo para escola regular]

A análise e pesquisa dos conteúdos, em música, a serem utilizados no ensino regular é uma árdua tarefa. Existem as questões legais que não podem estar ausentes e muitas outras.

A preocupação dos professores na rede municipal de ensino, em Salvador, era de tentar abarcar o máximo possível de conteúdos, dentro da perspectiva dos eixos, dos PCNs e das leis, e que estivessem de acordo com a diversidade da realidade em cada núcleo de ensino. Reconhecendo-se que cada eixo também teria seus conteúdos específicos.

Acredito que, cada vez que esse documento for revisado, novas ideias surgirão. Mas, “começando do começo”, a seleção e ordenação deu-se, mais ou menos, com a intenção de ser de forma sequencial, mas não obrigatoriamente na ordem disposta. Por esta razão não colocou-se linhas entre os conteúdos e entre as habilidades, somente colunas, entendendo-se que um conteúdo e/ou habilidade pode navegar por todo o documento a depender da proposta do professor que possa vir a utilizá-lo.

Eis os conteúdos listados

1.       Som e suas propriedades

2.       Elementos da linguagem musical

3.       Percepção de sons diversos

4.       Ritmo associado a atividades e fontes sonoras diversas

5.       Propriedades rítmicas e sonoras

6.       Direção do som:

7.       Ritmos e Canções:

8.       Gráficos, notações, e registros musicais

9.       Gêneros musicais

10.   Histórias musicadas

11.   Compositores, interpretes e obras

12.   Fontes sonoras

13.   Textos musicais

14.   História da música

15.   Música e etnia

16.   História da Música Brasileira

17.   Música vocal

18.   Música instrumental

19.   Música e movimento

20.   Estrutura musical

21.   Música indígena

22.   Música de matriz africana

23.   Meio ambiente

24.   Estética

25.   Música e recursos multimídia

Conteúdos listados, entrou em cena um novo paradigma: como escrever e o que vem a ser as competências e habilidades? Como desenvolver estes conteúdos nos eixos propostos?

Fonte imagem: http://cordiolli.files.wordpress.com/2011/05/curriculo-escolar-teoria-e-pratica-marcos-cordiolli-capa-media-rosolucao.jpg

Até o próximo post-it.

Música: Como os PCNs nos ajudam a definir eixos para esta área do conhecimento ?

Uma das preocupações na elaboração de um plano de trabalho são os critérios para seleção e ordenação dos conteúdos. Estes devem estar relacionados de tal maneira que possibilitem o desenvolvimento do educando em um processo contínuo no domínio do conhecimento artístico e estético.

De acordo com os PCNs “O conjunto de conteúdos está articulado dentro do contexto de ensino e aprendizagem em três eixos norteadores: a produção, a fruição e a reflexão”.

“A produção refere-se ao fazer artístico e ao conjunto de questões a ele relacionadas, no âmbito do fazer do aluno e dos produtores sociais de arte.

A fruição refere-se à apreciação significativa de arte e do universo a ela relacionado. Tal ação contempla a fruição da produção dos alunos e da produção histórico-social em sua diversidade.

A reflexão refere-se à construção de conhecimento sobre o trabalho artístico pessoal, dos colegas e sobre a arte como produto da história e da multiplicidade das culturas humanas, com ênfase na formação cultivada do cidadão.” PCN Artes, p. 36.

Mas a pergunta ainda pode não estar tão elucidada com a “descoberta” destas três palavrinhas. Para estudantes dos diversos teóricos da educação musical, estas palavras podem não ser tão significantes, ou talvez o sejam, e a grande questão é: que palavras, destas diversas teorias, poderiam ser utilizadas em seus lugares?

Perpassando pelo currículo de outras disciplinas observamos que um mesmo conteúdo é apreciado em diversos eixos diferentes. Por exemplo, em português, um mesmo conteúdo é visto em eixos diferentes, por exemplo: linguagem oral e escrita onde ambos trabalhariam o conteúdo "sílaba".

Dentre as várias possibilidades, fazendo-se um relato da experiência em Salvador, Bahia, procurou-se idéias que pudessem seguir a mesma linha de raciocínio exemplificado no parágrafo anterior.  Depois de muito “bater cabeça”, e tentar descobrir os conteúdos a serem trabalhados partindo de descrições de atividades vivenciadas nas diversas unidades escolares, os professores que participaram desta discussão, na rede municipal supracitada, “esbarraram” no método “TECLA”. Técnica, Execução, Composição, Literatura e Apreciação. Utilizando-o como referência para a criação de eixos nesta área do conhecimento. Não pretende-se aqui aprofundar o estudo neste assunto, mas registra-se que este foi o ponto de partida para a elucidação dos eixos propostos a seguir.

Depois de muita discussão, concluiu-se que ficariam definidos como eixos: 1) Apreciação e percepção musical, 2) Composição e criação, e 3) Performance musical; buscando semelhanças com a proposta encontrada nos PCNs. Ficou, também, entendido que os “eixos” Literatura e Técnica estaria incorporado aos três eixos definidos.

Quais foram os próximos passos? Como se deu a seleção e ordenação dos conteúdos?

Veja no próximo post-it.

Até lá!

Música: disciplina obrigatória - por onde começamos então?

Começamos do princípio que música é uma área do conhecimento e reconhecendo seu papel nos fundamentos da formação de qualquer cidadão.

 “O universo da arte caracteriza um tipo particular de conhecimento que o ser humano produza a partir das perguntas fundamentais que desde sempre se fez com relação ao seu lugar no mundo.

A manifestação artística tem em comum com o conhecimento científico, técnico ou filosófico seu caráter de criação e inovação. Essencialmente, o ato criador, em qualquer dessas formas de conhecimento, estrutura e organiza o mundo, respondendo aos desafios que dele emanam, num constante processo de transformação do homem e da realidade circundante.” PCN Artes, p. 21.

Para que o trabalho de qualquer área do conhecimento aconteça em sala de aula é preciso, lógico, planejamento.

O educador precisa ter bem definidos os objetivos que nortearão o caminho a ser seguido. Se não sabe por onde começar, qual será o ponto de partida, uma boa sugestão são os PCNs de artes, supracitado, onde o MEC faz uma ótima proposta de organização.

Pra começar a conversa vamos buscar nos PCNs alguns princípios para a área de artes:

“A educação em arte propicia o desenvolvimento do pensamento artístico e da percepção estética, que caracterizam um modo próprio de ordenar e dar sentido à experiência humana: o aluno desenvolve sua sensibilidade, percepção e imaginação, tanto ao realizar formas artísticas quanto na ação de apreciar e conhecer as formas produzidas por ele e pelos colegas, pela natureza e nas diferentes culturas.

Esta área também favorece ao aluno relacionar-se criadoramente com as outras disciplinas do currículo. Por exemplo, o aluno que conhece arte pode estabelecer relações mais amplas quando estuda um determinado período histórico. Um aluno que exercita continuamente sua imaginação estará mais habilitado a construir um texto, a desenvolver estratégias pessoais para resolver um problema matemático.” PCN Artes, p. 14.

Tiramos daí fundamentos básicos para nortear a pesquisa e o trabalho.

“A área deve ser incorporada com objetivos amplos que atendam às características das aprendizagens, combinando o fazer artístico ao conhecimento e à reflexão em arte. Esses objetivos devem assegurar a aprendizagem do aluno nos planos perceptivo, imaginativo e produtivo.” PCN Artes, p. 32.

E, abrindo um parêntese, pra não ficar sem comentar o assunto:

“Com relação aos conteúdos, orienta-se o ensino da área de modo a acolher a diversidade do repertório cultural que a criança traz para a escola, a trabalhar com os produtos da comunidade na qual a escola está inserida e também que se introduzam informações da produção social a partir de critérios de seleção adequados à participação do estudante na sociedade como cidadão informado.” PCN Artes, p. 32.

Veremos, no próximo artigo, como os PCNs nos ajudam a definir eixos para esta área do conhecimento.

Abraço.

Até o próximo post-it

Fonte imagem: https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgImJlrafr8Fs1SE31IUws7chwOejBkXNx8IJshFTjuumZx7kTGC1Gq7eReAVBfiFHm4e1YzvkYnejjyJM1s5Lvl2xUfkDSOJZKlH4UatPAnY1kfHiC1c7P5_CyJah5Qx3LkPWdMKXFBuA/s1600/blog.jpg

Videos de alguns trabalhos realizados em escolas públicas no brasil

Folclore - Cubatão- Jogo de copos

Jogo de mãos e copos extraído do livro Lenga la Lenga realizado por crianças com 7 e 8 anos de escola pública.

Jogo de Copos "Bate o Monjolo"

Jogo de copos efetuado por crianças do 5º ano do Ensino Fundamental I.

Educar-rabo do tatu

Atividade de arte-educação desenvolvida pela profa. Cintia Mori em escola pública de Suzano, SP.

MÚSICA: entenda porque a disciplina se tornou obrigatória na escola

Vocês precisam ler esse texto. Por questões legais não posso reproduzí-lo no blog, então acesse o link:
http://educarparacrescer.abril.com.br/politica-publica/musica-escolas-432857.shtml

Conheça a lei que determina a obrigatoriedade do ensino de música em todas as escolas do país a partir de 2012

15/02/2011 17:52

Texto Cynthia Costa, Juliana Bernardino e Mariana Queen

  

Especialistas afirmam que o ensino de música nas escolas deve trabalhar a coordenação motora, o senso rítmico e melódico.

O ano de 2012 é data limite para que todas as escolas públicas e privadas do Brasil incluam o ensino de música em suas grades curriculares. A exigência surgiu ... (continue lendo no link informado acima)

[Errata. Onde ler: "Antigamente, música era uma disciplina. Hoje não. Ela é apenas uma das linguagens da disciplina chamada artes, que pode englobar ainda artes plásticas e cênicas.", acrescente "dança" como uma das liguagens artísticas.]

No mesmo link veja os tópicos:

1.Todas as séries da Educação Básica terão aulas de Música? 
2. Quais os objetivos do ensino de música?
3. O que deve ser ensinado às crianças?
4. Quem ministrará as aulas de música?
5.Como as escolas devem se preparar? Há tempo suficiente para isso?
6. Contratar profissionais capacitados ou capacitar?
7.Como formar o professor de pedagogia para o ensino de música?
8. Como estabelecer o tipo de formação musical que será oferecida aos alunos?
9. Como a música pode ser introduzida no dia-a-dia escolar?
10. O que pode ser feito para que a lei seja cumprida e para que o Ensino Musical tenha qualidade? 
11. Meu estado está atrasado com relação à lei?

Faz sentido ensinar música nas escolas?

Assista ao vídeo: http://redeglobo.globo.com/globoeducacao/videos/t/edicoes/v/faz-sentido-ensinar-musica-nas-escolas-integra/1900836

Fonte da imagem: https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjUeQqEas5BfrqER79DxMgrfiXTvwjiB5GMBZjlNl6xUaWL5ESoMOQBlzDkT4546QWxJ6qM-WaV_rlNHLvTj-WzDOCHckjf0f1-WZ6fU4348Ecb0p3YqFWSrk5eEc7uKIvh_Xt76RtRuqA/s1600/Porque-estudar-m%25C3%25BAsica.jpg

E a música na escola?

Como fica?
Esta é uma pergunta que milhares de educadores tem feito. A lei 11.769 trouxe, oficialmente e novamente, a música para a sala de aula e, juntamente com ela, vários paradígmas.

As escolas, de um modo geral, não têm estrutura (física nem pedagógica), não existem professores especializados, em número adequado, dentro das escolas, não existe um currículo definido e muitos professores regentes colocam a mão na cabeça quando são cobrados sobre esta área do conhecimento.

Algumas prefeituras, como é o caso de Salvador, lançam alguns investimentos com o intuito de formar multiplicadores (especialistas ou não) para [tentar] sanar estas deficiências. Como foi o caso do projeto Palavra Cantada financiado pela administração de João Henrique(2011). Morrem, entretanto, em problemas de planejamento: várias escolas receberam coleções (volumes 1 a 3) deste projeto, mas em número desproporcional. O que uma escola vai fazer com 80 unidades de "livros do aluno" em uma coleção de "brincadeiras", cada uma com um cd e dvd, visto que não são para o aluno levar pra casa? Ressalto que estas "brincadeiras", corretamente utilizadas e direcionadas, auxiliam na formação musical do educando. Contudo, apenas o livro do professor já seria suficiente para a condução das atividades.

Alguns professores, como é o caso da rede municipal de ensino, em Salvador, têm se mobilizado no sentido de criar um documento, e encontrou o apoio da secretaria de educação do município, que pudesse orientar a condução dos trabalhos nas unidades de ensino. Na tentativa de dar o ar de continuidade, nesta área do conhecimento, aos educandos que permanecessem na unidade escolar e aos que fossem transferidos para outras unidades da mesma rede.

Este documento "piloto" foi criado, estava disponível no site da secretaria de educação, mas foi descontinuado. Não havendo, até o momento, a reavaliação do documento.  http://www.educacao.salvador.ba.gov.br/site/epv-ensino-fundamental-fundamental1.php

É notório que este tema está longe de ter uma conclusão. Mas vamos discutir, pois isso a gente pode fazer sempre. Sempre.

Fonte da imagem: http://www.bwaconsultoria.com.br/2011/images/projetos/musica_na_escola.jpg

Apresentação

Este blog destina-se a todos os públicos que tenham interesse no tema: "Música na Escola Regular".

Fonte da imagem: http://mariamachado.blog.com/files/2010/06/caminho-da-musica-nas-escolas-post.jpg